吕国楹见证了这种奇迹的诞生。
他在高凡的第十六幅面具画中的看到了光明和希望。
这是一幅120x180的大画。
画中用明暗两色对比，画了双重面具，底下的这重面具重墨厚彩，干枯而狰狞，宛如象征着世间的丑恶，而第二重面具仿佛一重簿雾那样，轻轻覆盖在第一重面具上，它轻盈而干净，绽放着莹莹微光，在这张画中，轻与重，光与暗，浊与清，形成了一种极致鲜明的观感对比。
只这个色彩，都足够吕国楹看上几个月，如此轻簿的光，是怎样渲染出来的？其存在感为何又如何鲜明，以至于观者看画时，虽在第一眼便会窥见第二重面具的凝重与丑恶，但马上又会被这重轻簿如沙的光之面具，吸引注意力，让人感觉到只有极致的丑恶之上，才能诞生最善良的光明。
吕国楹认为在这张画上，对光的应用，高凡已经超越了提香，达到了一个令人吃惊的地步，当然，与技法相比，这张画的主题性，才让吕国楹十分欣赏，甚至说有点小小的崇拜，明明表达了世间极致的丑恶，但一点点轻簿至极的光明，却拯救了这丑恶，仿佛人性之善，只有一点，神便不会遗弃人间。
当吕国楹询问高凡这张画的名称时。
高凡说：“原来想叫它《希望》，后来又改做《起源》，但到了现在，我觉得《救赎》更加合适，但它还不够好，还缺少一种表达，我得想想，我得仔细想想……”
这一想，就是半个月。
15+1
高凡在思考。
最急的却是劳伦斯。
明明‘15+1’的伟大画作，都已经画好了。
但偏偏高凡就是不交稿，都摆在画室里自己看着思考玩。
时间已经到了一月末。
这个时间国内在过年，于是国内的个展就算了吧，怎么着也得等三月份，才会恢复正常生产生活的节奏。
但波士顿可是不过年的呀，最重要的感恩夜和圣诞节已经过去，波士顿艺术圈正等着神奇的东方画家再去洗礼一次他们的灵魂呢。
本来瞧着高凡面具主题画的十五幅作品，已经全部完成，劳伦斯都开始在波士顿那边吹风了，毕竟办展这种事，是需要造势的，观众总不可能凭空变出来，艺评人也需要提前打招呼，所以劳伦斯这样做也属正常。
在劳伦斯的节奏中，就是完成一月在波士顿的个展，震惊波士顿艺术圈，顺便打出开宗立派的招牌，紧接着就在今年佳士得的春季大拍里大杀特杀。